Novo

Narcis ScTug - Historija

Narcis ScTug - Historija

Narcis
(ScTug: t. 101; 1. 81'6 "; b. 18'9"; dr. G ', dph. 8'; s. 14 k .; kpl. 19; a. 1 20 pdr. Pr, 1 težak 12 pdr.)

Narcissus, parobrod na navoj koji je lansiran u julu 1863. kao Mary Cook u East Albanyju, New York, kupila je mornarica u New Yorku 23. septembra 1863 od Jamesa D. Stevensona; i pušten u rad u New York Navy Yard -u 2. ​​februara 1864, Aeting Ens. William G. Jones komanduje.

Novi tegljač ubrzo je krenuo na jug; i dodirnuo u Port Royalu, SC, za gorivo, 14. februara, prije nego što je krenuo prema Meksičkom zaljevu. Pridružila se eskadrili za blokadu Zapadnog zaljeva u New Orleansu krajem mjeseca i bila je raspoređena na patroliranje i blokadu u Mississippi Soundu. Ujutro 24. avgusta, zarobila je trupu Oregon u zalivu Biloxi u Mississippi Soundu, a nagradu je odnijela u New Orleans na presuđivanje.

Nakon što je Narmssus dobio naredbu u Mobile Bayu, Narmssus je podržao operacije čišćenja nakon velike pomorske pobjede Unije tamo 5. kolovoza. Udarila je torpedo Konfederacije kod Mobilea u jakoj oluji 7 Oeeember i potonula u roku od 15 minuta bez gubitka života.

Odgojen posljednjih dana 1864. godine, Narcis je popravljen u Pensaeoli početkom 1865. godine i služio je u zaljevu kao otpremni brod do kraja rata. Ona je napustila Pensecolu na Novu godinu 1866., razbijena je i potonula 4. januara u ključu Egmont na Floridi, izgubivši sve na brodu.


Narcis

Naši urednici će pregledati ono što ste podnijeli i odlučiti hoćete li izmijeniti članak.

Narcis, (umro 54. godine), slobodnjak koji je koristio svoju poziciju sekretara za korespondenciju (ab epistulis) rimskom caru Klaudiju (vladao 41–54) da postane, zapravo, državni ministar.

Narcis je imao veliki uticaj na Klaudija i stekao ogromno lično bogatstvo od 400 miliona sestercija. Godine 43. zastupao je Klaudija u Galiji, nadgledajući odlazak vojske za invaziju Britanije da je vojni uspjeh bio temelj Klaudijeve trajne popularnosti. Narcis je surađivao s trećom Klaudijevom ženom, Valerijom Messalinom, u zaštiti Klaudija od raznih napada. Godine 48. Mesalina je prošla svadbenu ceremoniju sa svojim ljubavnikom, konzulom Gajem Silijem. Narcis je obavijestio Klaudija, koji je bio zapanjen i zbunjen, a Narcis je dobio carevu dozvolu da pogubi ljubavnike i njihove istaknute saradnike. Za službu caru dodijeljeno mu je pravo da nosi odlikovanja i odjeću kvestora (najniži redovni magistrat) i da se prema njemu u skladu s tim postupa u javnim prilikama (iako nije bio član Senata).

Njegova moć je ubrzo nestala. 49. godine Klaudije se oženio vlastitom nećakinjom Julijom Agripinom (Agripinom mlađom) umjesto Narcisovog kandidata. Oslobođeni Marcus Antonius Pallas, koji je promovirao Agrippinin slučaj (i pričalo se da je njen ljubavnik), dobio je pravo da nosi ukrase i odjeću pretora, magistarskog ranga superiornijeg od kvestora. Pod njihovim utjecajem, Klaudije je prepoznao kao svog nasljednika Agripinog sina (s Gnejem Domitijem Ahenobarbom), Lucija Domicija Ahenobarba, umjesto vlastitog sina, Britannika, kojeg je podržavao Narcis. Godine 52. Narcis je loše upravljao isušivanjem jezera Fucine (projekat koji je bio potpuno neuspješan tek u 19. stoljeću). Kada je Klaudije umro 54. godine - otrovao ga je Agrippina, popularno se mislilo - njen sin, novi car, koji je uzeo ime Neron, dao je Narcisa uhapsiti i natjerati ga na samoubistvo.


Samo ste ogrebali površinu Narcis porodična historija.

Između 1983. i 1993. godine, u Sjedinjenim Državama, očekivani životni vijek Narcisa bio je na najnižoj tački 1983. godine, a najviši 1993. godine. Prosječni očekivani životni vijek Narcisa 1983. godine bio je 83, a 1993. godine 89 godina.

Neobično kratak životni vijek može ukazivati ​​na to da su vaši preci Narcisa živjeli u teškim uvjetima. Kratak životni vijek također može ukazivati ​​na zdravstvene probleme koji su nekad bili prisutni u vašoj porodici. SSDI je baza podataka za pretraživanje sa više od 70 miliona imena. Možete pronaći datume rođenja, datume smrti, adrese i drugo.


U viktorijanskom jeziku cvijeća Narcis je implicirao poštovanje, pristojnost i predanost. Između ljubavnika prenijela je poruku sretnom primatelju: "Ti si jedini."

Arapi su među prvima destilirali ulje Narcisa koristeći ga kao ulje za pomazanje u svojim hramovima. Riječ vodi porijeklo od grčke riječi koja se prevodi kao „utrnula“. Do današnjeg dana aromaterapeuti ga koriste za pomoć prizemljivanju i centriranju ljudi, posebno onih sklonih panici i tjeskobi. Stavite bris na stopala prije rituala.


Yayoi Kusama, Narcis vrt

Danas postoji nekoliko umjetnica koje su vidljivije širokom spektru međunarodne publike od Yayoi Kusame, rođene 1929. u Japanu. Kusama je samouka umjetnica koja sada odlučuje živjeti u privatnoj ustanovi za mentalno zdravlje u Tokiju, dok plodno producira umjetnost u raznim medijima u svom obližnjem studiju. Njena visoko konstruisana ličnost i samoproklamovana doživotna istorija ludila već decenijama su predmet pomne provjere i kritike. Povjesničarka umjetnosti Jody Cutler stavlja Kusamin opus "u dijalog s psihološkim stanjem poznatim kao narcizam", jer je "narcizam i predmet i uzrok Kusamine umjetnosti, ili drugim riječima, svjesni umjetnički element vezan za sadržaj". [1] U tom kontekstu ispitujemo Kusamu i njenu zloglasnu Narcis vrt (narcizam je, dijelom, egoistično divljenje prema sebi "#8217").

Ogledala

Kusama je stigla u New York iz Japana 1958. godine i odmah se obratila trgovcima i umjetnicima kako bi promovirala njen rad. U prvih nekoliko godina počela je izlagati i povezivati ​​se s umjetnicima i kritičarima, poput Donalda Judda, Josepha Cornella, Yvesa Kleina i Lucia Fontane, koji su joj kasnije pomogli u realizaciji Narcis vrt.

Pogled na instalaciju, Infinity Mirror Room –Phalli ’s Field (ili Floor Show), (više ne postoji) Galerija Castellane, New York. 1965. (fotografija © Eiko Hosoe)

1965. postavila je svoju prvu instalaciju ogledala Beskonačno ogledalo-Phallijevo polje u galeriji Castellane u New Yorku (lijevo). Zrcalna soba bez stropa bila je ispunjena šarenim točkastim prepariranim predmetima nalik falusu na podu. Ponovljeni odrazi u ogledalima prenijeli su iluziju neprekidnog mora umnoženih falusa koji se širi do beskonačnosti. Ova razigrana i erotska izložba odmah je privukla pažnju medija.

Narcis vrt, 1966

Njen vrhunac succès de scandale kulminiralo na 33. bijenalu u Veneciji 1966. Iako Kusama nije službeno pozvana da izlaže, prema njenoj autobiografiji, dobila je moralnu i financijsku podršku od Lucia Fontane i dozvolu predsjednika Odbora Bijenala za postavljanje 1500 masovno proizvedenog plastičnog srebra globusa na travnjaku ispred italijanskog paviljona. Čvrsto raspoređene 1.500 svjetlucavih kuglica izgradile su beskonačno reflektirajuće polje u kojem su se slike umjetnika, posjetitelja, arhitekture i krajolika ponavljale, izobličavale i projicirale konveksnim zrcalnim površinama koje su stvarale virtualne slike koje su izgledale bliže i manje od stvarnosti . Veličina svake kugle bila je slična veličini kristalne kugle gatare. Gledajući u to, gledalac je vidio samo svoj odraz kako zuri unatrag, prisiljavajući se na sukob sa vlastitom taštinom i egom.

Yayoi Kusama sa Narcis vrt, 1966, instalirano na Bijenalu u Veneciji, Italija, 1966 © YAYOI KUSAMA. Ljubaznošću David Zwirner, New York Ota Fine Arts, Tokio/Singapur/Šangaj Victoria Miro, London/Venecija.

Tokom sedmice otvaranja, Kusama je postavio dva znaka na instalaciju: "NARCISSUS GARDEN, KUSAMA" i "VAŠ NARCISSIUM [sic] NA PRODAJI" na travnjaku. Ponašajući se kao ulična trgovac, prodavala je zrcalne kugle prolaznicima za svaki po dva dolara, dok je dijelila letke s pohvalnim primjedbama Herberta Reada o svom radu na njima. Svjesno je skrenula pažnju na "drugost" svog egzotičnog naslijeđa noseći zlatni kimono sa srebrnim pojasom. Novčana razmjena između Kusame i njenih kupaca podcrtala je ekonomski sistem ugrađen u umjetničku produkciju, izložbu i promet. Na kraju su se umešali zvaničnici Bijenala i stavili tačku na njeno "trgovanje". Ali instalacija je ostala. [2] Njen interaktivni nastup i upečatljiva instalacija privukli su pažnju međunarodne štampe. Ova originalna instalacija Narcis vrt od 1966. mnogi su često tumačili kao samopromociju Kusame i njen protest komercijalizacije umjetnosti. [3]

Život Narcisovog vrta nakon 1966

Yayoi Kusama, kuglice za ogledalo, Narcis vrt, Inhotim (Brazil) instalacija, originalna instalacija i performanse 1966 (foto: emc, CC BY-NC-ND 2.0)


Od tada, Kusamin opus integriran je u kanon povijesti umjetnosti i popularan među umjetničkim institucijama širom svijeta. 1993. godine Kusama je službeno pozvan da predstavlja Japan na 45. Venecijanskom bijenalu.

Ona Narcis vrt nastavlja da živi. Napravljen je i ponovo instaliran u različitim okruženjima, uključujući brazilski poslovni tajkun Bernardo de Mello Paz Instituto Inhotim (lijevo), Central Park u New Yorku, kao i maloprodajne štandove na sajmovima umjetnosti.

Ponovno stvaranje Narcis vrt izbrisao je pojam političkog cinizma i društvene kritike, umjesto toga, te sjajne kuglice, sada izrađene od nehrđajućeg čelika i sa visokim cijenama, postale su trofej prestiža i lične važnosti. Prvobitno zamišljeni kao mediji za interaktivni performans između umjetnika i gledatelja, sada se objekti smatraju vrijednom robom za izlaganje.

Yayoi Kusama, zrcalne kugle, vrt Narcissus, Inhotim (Brazil) instalacija, originalna instalacija i izvedba 1966. (foto: emc, CC BY-NC-ND 2.0)

Duboki narcistički prizvuk ironično je pojačan ne samo umjetnikovom sveprisutnom razmetljivošću, već i gledanošću u doba interneta. Zavedeni vlastitim reflektirajućim slikama na ispupčenim površinama, gledatelji snimaju fotografije pametnim telefonom i odmah ih postavljaju na društvene mreže kako bi ih ostatak svijeta mogao vidjeti. Čini se da poriv za hvatanjem i širenjem trenutka kada se vlastita slika spoji na privilegirani objekt u privilegiranoj instituciji motivira opsesiju sobom. Kako bi dodatno naglasile učinak gledanja u više sebe, sada se mnoge instalacije odvijaju na vodi gdje se izvorni Narcis iz grčke mitologije zaljubio u vlastiti odraz i na kraju se utopio.

[1] Jody Cutler. 2011. “Narcis, Narkoza, neuroza: vizije Yayoi Kusame,” u Savremena umetnost i klasični mit, uredila Isabelle Loring Wallace, Jennie Hirsh, (London: Ashgate Publishing ltd), str. 89.

[2] U anegdoti ovog događaja postoji nekoliko odstupanja između Kusamine autobiografije i povjesničara umjetnosti i kritičara. Na primjer, 1) Kusama tvrdi da instalacija nije bila baš gerilski čin, jer je dobila dozvolu od zvaničnika Bijenala, iako nije imala službeni poziv kao učesnica Bijenala 2) prema Kusami, sama instalacija NIJE uklonjena nakon što je od nje zatraženo da prestane prodavati loptice i 3) u svojoj autobiografiji, loptice su 1966. napravljene od plastike, a ne od nehrđajućeg čelika.

[3] Vrijedi napomenuti da je sljedeće Bijenale u Veneciji, 1968. godine, bilo obilježeno društvenim i ekonomskim previranjima širom svijeta, a pogođeno je studentskim pokretom u Italiji i bojkotom međunarodnih umjetnika. Bijenale je označeno kao fašističko, kapitalističko i komercijalno. Za razliku od Kusamine akcije, mnogi umjetnici koji su službeno pozvani da sudjeluju odlučili su zatvoriti izložbene dvorane, povući svoje radove i pridružiti se uličnim demonstracijama što je rezultiralo zatvaranjem prodajnog ureda na Bijenalu i prestankom dodjele nagrada na Bijenalu do 1986. godine.

Dodatni resursi:

Yayoi Kusama, Infinity Net: Autobiografija Yayoi Kusame, preveo Ralph McCarthy (London: Tate Enterprises Ltd., 2013.) (vidi odjeljak, “Na beskrajnom autoputu ”).


Napomene

1 Radni prijepisi svih pisama citiranih u ovom članku dostupni su na web stranici projekta Davy Letters Project, http://www.davy-letters.org.uk (pristupljeno 16. januara 2018). Ovo će zamijeniti Tim Fulford i Sharon Ruston (ur.), Prikupljena pisma ser Humphryja Davyja, 4 sveske (Oxford University Press, 2018). Sljedeći format će se koristiti za citiranje pisama: 'Davy Johnu Buddleu, 10. januara 1817.' Jan Golinski, Frank James i pokojni David Knight bili su urednički savjetnici na projektu.

2 Za „narcisin“ vidi Seamus Perry (ur.), Coleridgeove bilježnice: izbor (Oxford University Press, 2002), str. 218.

3 Davy Johnu Kingu, 22. juna 1801.

4 Frank A. J. L. James, ‘Koliko je velika rupa? Problemi praktične primjene znanosti u pronalasku sigurnosne lampe za rudare Humphryja Davyja i Georgea Stephensona u kasnoj Regency England ', Trans. Newcomen Soc.75, 175–227 (2005). Vidi i Sharon Ruston, 'Humphry Davy 1816: slova i lampa', Wordsworth Circle48, 6–16 (2017).

5 David Phillip Miller, „Između neprijateljskih logora: Sir Humphry Davy je predsjedavao Kraljevskim društvom u Londonu, 1820–1827“, Br. J. Hist. Sci.16, 1–47 (1983).

6 L. F. Gilbert, ‘Izbori za predsjednika Kraljevskog društva 1820.’, Napomene Rec. R. Soc.11, 256–279 (1954–1955), na 259, zapis u dnevniku za 20. jun 1820, naglasak dodat. Nije jasno da li je to bio Herschelov stav ili je izvještavao o stavovima Francis Lunn sa St John's Collegea u Cambridgeu.

7 Jan Golinski, ‘Humphry Davy: eksperimentalno ja’, Osamnaesti cent. Stud.45, 18–28 (2011) (u daljnjem tekstu Golinski I) Jan Golinski, Eksperimentalno ja: Humphry Davy i stvaranje čovjeka od nauke (University of Chicago Press, 2016.) (u daljnjem tekstu Golinski II).

8 David Philip Miller, prikaz Golinskog II u Isis108, 201–202 (2017).

9. juna Z. Fullmer, Mladi Humphry Davy: stvaranje eksperimentalnog kemičara (Američko filozofsko društvo, Philadelphia, 2000.), str. 11.

10 John Ayrton Paris, Život ser Humphryja Davyja, 2 sveske (H. Colburn i R. Bentley, London, 1831), sv. 1, str. 3.

12 Frank A. J. L. James, „Poljoprivredna himistika je trenutno u povojima“: Odbor za poljoprivredu, Kraljevska institucija i Humphry Davy, Ambix62, 363–385 (2015).

13 Harriet Martineau, Povijest tridesetogodišnjeg mira, ad 1816–1846, 4 sveske (George Bell and Sons, London, 1877), sv. 2, str. 371.

14 [G. S. Hillard, A. E. Ticknor i A. E. Ticknor], Život, pisma i časopisi Georgea Ticknora, 2 sveske (J. Osgood and Co., Boston, 1876), sv. 1, str. 57 anonimna recenzija Davy's -a Utjehe pri putovanju u Edinb. J. Sci.3, 177–185 (1830), na 177.

15 Martineau, op. cit. (napomena 13), sv. 2, str. 371.

16 Pariz, op. cit. (napomena 10), sv. 2, str. 182.

17 Neki čitaoci su se protivili Pariskom često kritičkom prikazu Davyja. Tako je, pet godina nakon objavljivanja biografije Pariza, John Davy odgovorio svojim daleko simpatičnijim prikazom života svog brata: Uspomene iz života ser Humphryja Davyja, 2 sveske (Longmans, London, 1836).

18 Anon., ‘Humbugs of the age. Br. III - Sir Humphry Davy ', Časopis i književni čitač Johna Bull -a1, 89–92 (1824), citirano u Golinski I, str. 23, i Golinski II, str. 71, 84–5.

19 Martineau, op. cit. (napomena 13), sv. 2, str. 371 John Barrow, Skice Kraljevskog društva i Kluba kraljevskog društva (J. Murray, London, 1849), str. 94. Vidi i Miller, op. cit. (napomena 5). O Barrowovoj antipatiji prema Davyju tijekom rasprave o upotrebi bakrenih ploča od strane Kraljevske mornarice, pogledajte FAJL James, 'Davy in the dockyard: Humphry Davy, Kraljevsko društvo i elektro-kemijska zaštita bakrenih ploča brodova Njegovog Veličanstva u sredini 1820 -ih, Physis29, 205–225 (1992).

20 Martineau, op. cit. (napomena 13), sv. 2, str. 371.

21 Samuel Taylor Coleridge Samuelu Purkisu, 17. februara 1803. Pariz, op. cit. (napomena 10), sv. 1, str. 173–175.

22 Frank E. Manuel, Portret Isaka Newtona (Belknap Press sa Harvard University Press, Cambridge, MA, 1968.) John Bowlby, Charles Darwin: novi život (W. W. Norton & amp Co., New York i London, 1990). Za vrlo različite kritike Manuelove knjige, pogledajte Richarda S. Westfalla, ‘Newton i njegov biograf’, u Introspekcija u biografiji: potraga biografa za samosviješću (uredili Samuel H. Baron i Carl Pletsch), str. 175–189 (Analitička štampa, Hillside, NJ, 1985.) James David Fisher, Kulturna teorija i psihoanalitička tradicija (Transaction Publishers, New Brunswick i London, 1991.), str. 237–264.

23 Gregory J. Feist, Psihologija nauke i porijeklo naučne metode (Yale University Press, New Haven i London, 2006.).

24 Vidi, na primjer, C. G. Jung, Psihologija i alhemija, trans. R. F. C. Hull, drugo izdanje, godine Sabrana djela C. G. Junga (uredili Herbert Read, Michael Fordham i Gerald Adler), 20 svezaka (Princeton University Press, 1980), knj. 12 Arthur I. Miller, 137: Jung, Pauli i potraga za naučnom opsesijom (W. W. Norton, New York i London, 2010).

25 George A. Kelly, Teorija ličnosti: psihologija ličnih konstrukata (W. W. Norton, New York, 1963.).

26 Na primjer, Karl Figlio, Psihoanaliza, nauka i muškost (Whurr Publishers, London i Philadelphia, 2000).

27 Russell McCormmach, Ličnost Henryja Cavendisha: velikog naučnika sa izuzetnim posebnostima (Springer, Cham, Heidelberg, New York, Dordrecht i London, 2014).

28 Ne postoji konsenzus o tome kako se visokofunkcionalni autizam (HFA) razlikuje od Aspergerovog sindroma, iako mnogi klinički psiholozi smatraju da s HFA postoji značajno kašnjenje u usvajanju jezika kod djeteta.

29 McCormmach, op. cit. (napomena 27), str. 17, gdje se citiraju izrazi korišteni u Lawrence A. Previn, Ličnost, teorija i istraživanje (John Wiley i sinovi, New York, Chichester i Brisbane, 1993.), str. 13–15.

30 Elsa Ronningstam, Prepoznavanje i razumijevanje narcističke ličnosti (Oxford University Press, 2005), str. 24.

31 Freudov esej iz 1914. „Zur Einführung des Narzissmus“ („Narcizam: uvod“) preštampan je u Standardno izdanje cjelovitih psiholoških djela Sigmunda Freuda (uredio James Strachey et al.), sv. 14, str. 73–102 (Hogarth Press, London, 1953–1974).

32 Dijagnostički i statistički priručnik za mentalne poremećaje, 5. izdanje (American Psychiatric Association, Washington, DC, 2013.) (u daljnjem tekstu DSM-V).

33 Aaron L. Pincus i Michael J. Roche, „Narcistička grandioznost i narcisoidna ranjivost“, u Priručnik o narcizmu i narcističkom poremećaju ličnosti: teorijski pristupi, empirijski nalazi i tretmani (ur. W. Keith Campbell i Joshua D. Miller), str. 31–40 (John Wiley i sinovi, Hoboken, NJ, 2011), na str. 31.

35 Npr. Marcia Angell, „Iluzije psihijatrije“, New York Rev. Books, 14. jula 2011., str. 20–22. Takve kritike imaju za cilj prvenstveno DSM-V kao dijagnostičko sredstvo, ali ne osporavaju historičarevu upotrebu DSM-V kako bi se identificirale uočljive narcističke osobine.

36 Npr. Pincus i Roche, op. cit. (bilješka 33) Orr Spivak et al., ‘Ranjivi i grandiozni narcizam pod prijetnjom: razlike i sličnosti’, u Priručnik o psihologiji narcizma (ur. Avi Besser), str. 429–454 (Nova Publishers, New York, 2014.). Davyja bi vjerojatno trebalo klasificirati kao grandioznog narcisa.

38 Golinski II, str. 44, 182–183 David Knight, Humphry Davy: nauka i moć (Basil Blackwell, Oxford, 1992.), str. 20. Vidi i Davy Johnu Kingu, 22. juna 1801. James, op. cit. (napomena 12), str. 370.

39 W. T. Brande Johnu Murrayu, 2. januara 1826, u Samuel Smiles, Izdavač i njegovi prijatelji: memoari i prepiska pokojnog Johna Murraya, s prikazom podrijetla i napretka kuće, 1768–1843, 2 sveska (J. Murray, London, 1891), sv. 2, str. 208.

40 Martineau, op. cit. (napomena 13), sv. 2, str. 370.

41 Davy i Grace Davy, 16. juna 1820.

42 Vidi DSM-V, str. 670: 'potcjenjivanje (devalvacija) doprinosa drugih’.

45 Pariz, op. cit. (napomena 10), sv. 2, str. 27.

47 Pariz, op. cit. (napomena 10), sv. 2, str. 28.

48 Spivak et al., op. cit. (napomena 36) Elsa Ronningstam, ‘Narcisoidni poremećaj ličnosti: pregled’, u Poremećaji ličnosti (uredili Mario Maj, Hagop S. Akiskal, Juan E. Mezzich i Ahmed Okasha), str. 277–348 (John Wiley i sinovi, Chichester, 2004), na str. 296–297.

49 Charles Babbage, Razmišljanja o propadanju nauke u Engleskoj (štampano za B. Fellows, London, 1830), str. 206, 204.

50 Martineau, op. cit. (napomena 13), sv. 2, str. 371–372.

51 Gilbert, op. cit. (napomena 6), str. 259, dnevnik za 20. juni 1820.

52 Ibid., str. 261, dnevnik za 22. juni 1820.

54 Gilbert, op. cit. (napomena 6), str. 259, dnevnik za 20. juni 1820.

56 Golinski I, str. 22 takođe Golinski II, str. 56, 75.

58 Gilbert, op. cit. (napomena 6), str. 258, dnevnik, 11. jun 1820, naglasak u originalu.

60 Davy s Johnom Buddleom, 10. januara 1817.

61 Henry Bence Jones, Život i pisma Faradaya, 2 sveska (Longmans, Green and Co., London, 1870), sv. 1, str. 340. Vidi i David Knight, ‘Davy i Faraday: otac i sin’, u Faraday ponovno otkriven: eseji o životu i djelu Michaela Faradaya, 1791–1867 (uredili D. Gooding i F. A. J. L. James), str. 33–49 (Macmillan, Basingstoke, 1985.) June Z. Fullmer i Melvyn C. Usselman, „Faradayev izbor u Kraljevsko društvo: ugled ugrožen“, Bik. Hist. Chem.11, 17–28 (1991).

62 Golinski I, str. 24 Golinski II, str. 93–96.

63 Ronningstam, op. cit. (napomena 30), str. 24.

64 Miller, op. cit. (napomena 5), ​​str. 39.

65 Gilbert, op. cit. (napomena 6), str. 262.

66 Ronningstam, op. cit. (napomena 48) Ronningstam, op. cit. (napomena 30), str. 85–88.

67 Miller, op. cit. (napomena 5), ​​str. 36–47.

68 Davy, op. cit. (napomena 17), sv. 2, str. 388.

69 vitez, op. cit. (napomena 38), str. 7.

70 DSM-V, str. 670 vidi i Jakov, op. cit. (napomena 12), str. 374.

72 James, op. cit. (napomena 4), str. 183. Ronningstam, op. cit. (napomena 30), str. 24: 'ljudi s visokim narcizmom snažno su motivirani da stvaraju pozitivna izobličenja sebe i pretjeruju u atributima sebe u odnosima s drugima’.

73 James, op. cit. (napomena 4).

74 Tyne Mercury, 14. oktobra 1817, str. 2 vidi i Pariz, op. cit. (napomena 10), sv. 2, str. 123–126.

75 Tyne Mercury, 4. novembra 1817, str. 2.

76 Tyne Mercury, 2. decembra 1817, str. 1.

78 Kontroverza 1816–1818 oko sigurnosne lampe nije bila jedino pitanje zbog kojeg je Davy žestoko kritiziran. Drugi su uključivali njegovo objavljivanje sv. 1, dio 1, njegov Elementi hemijske filozofije (1812) i njegovu shemu za poboljšanje baruta (1813): vidjeti Golinski II, str. 136–152.

79 Davy Johnu Hodgsonu, 27. listopada 1816.

80 Davy to John George Children [? 16. prosinca 1817].

81 John Buddle John Ayrton Pariz, avgust 1830, u Parizu, op. cit. (napomena 10), sv. 2, str. 133.

83 Davy Johnu Buddleu, 10. siječnja 1817. Davy John Johnu Hodgsonu, 11. prosinca 1817. To mogu biti primjeri narcisoidnog povlačenja iz društva ili usvajanja 'pojava poniznosti koja može prikriti i zaštititi veličanstvenost“Kada se suoče s izazovom svom autoritetu: DSM-V, str. 671. Ovdje, kao i drugdje, Brandling se vjerovatno odnosio na (Roberta) Williama Brandlinga, ili možda na njegovog brata Charlesa Johna Brandlinga.

84 Davy Johnu Georgeu Lambtonu, 10. novembra 1817.

85 Davy Johnu Georgeu Lambtonu, 21. novembra 1817.

86 Davy Johnu Hodgsonu, [18. januara 1817.] Davy Johnu Hodgsonu, 8. februara 1817 Davy Johnu Buddleu, 13. februara 1817.

87 Davy Johnu Buddleu, 5. studenog 1817.

88 Davy za Johna Buddlea, 10. studenog 1817. Davy za Johna Hodgsona, 8. veljače 1817. vidi također 10. i 11. studenog 1817. Davy za Johna Georgea Lambtona, 10. studenog 1817. Davy za Johna Buddlea, [22. studenog 1817].

89 Davy i John Buddle, 10. januara 1817.

90 Davy Johnu Georgeu Lambtonu, 10. novembra 1817.

91 Davy Johnu Georgeu Lambtonu, 29. listopada 1816.

92 Zahvaljujem Franku Jamesu na ovom pitanju.

93 Davy Johnu Georgeu Lambtonu, 29. listopada 1816. Davyjev naglasak.

94 Davy Johnu Buddleu [24. veljače 1818].

95 Jutarnja hronika, 22. novembra 1817, str. 3 Pariz, op. cit. (napomena 10), sv. 2, str. 130–131. Potpisnici su bili Banks, William Brande, Charles Hatchett, Wollaston i Thomas Young (koji je Pariz izostavio).

96 Davy Johnu Georgeu Lambtonu, 21. novembra 1817.

97 Davy Johnu Buddleu [22. studenog 1817]. Rezolucije su objavljene u brojnim novinama, uključujući Tyne Mercury, 25. novembra 1817, str. 3.

99 Davy Johnu Buddleu, 13. februara 1817.

100 Davy Johnu Buddleu, 5. studenog 1817.

101 Davy za Jamesa Losha, 11. novembra 1817.

102 James Losh Davyju, 13. novembra 1817., uključen u bilješku koju su urednici časopisa dodali prethodnom pismu Prikupljena pisma, op. cit. (napomena 1).

103 Davy Johnu Bowesu, 10. grofu od Strathmora i Kinghorne, 10. studenog 1817. vidi i Davyja Jamesu Loshu, 11. studenog 1817.

104 Davy Johnu Buddleu, 10. studenog 1817, naglasak u originalu.

105 Davy Johnu Hodgsonu, 9. januara 1817.

106 Davy Johnu Buddleu, 5. studenog 1817.

107 Davy Johnu Buddleu, 23. prosinca 1816.

108 Davy Johnu Buddleu, 10. januara 1817, naglasak u originalu. Davy je odgovarao na pismo u Tyne Mercury od 5. decembra 1815, str. 3, u kojoj je Holmes podržao Clannyin prioritet i zaprijetio objavljivanjem "neočekivanog i nezgodnog načina na koji je Sir Humphry Davy pokušao oteti čast doktoru Clannyju".

109 Davy Johnu Hodgsonu, 27. listopada 1816.

110 Davy Johnu Hodgsonu, 11. prosinca 1817.

111 Sabrana djela Sir Humphry Davyja (uredio John Davy) (Smith, Elder and Co., London, 1839–1840), sv. 8, str. 328.

112 „Mehaničar“ u OED, odjeljak 3, internetsko izdanje (pristupljeno 2. januara 2018).

113 O Jungovoj teoriji sjena vidi, na primjer, Ann Casement, ‘The shadow’, u Priručnik jungovske psihologije: teorija, praksa i primjena (uredio Renos K. Papadopoulos), str. 94–112 (Routledge, London, 2006.).

114 Uspomena Davyjeve sestre Katherine prikazuje nemirno djetinjstvo. Međutim, može biti značajno da među Davyjevim sačuvanim dokumentima nema sjećanja na njegovog oca: Fullmer, op. cit. (napomena 9), str. 9–11.

115 Adam Ferguson, „Zapisi o životu i liku Josepha Blacka“, Trans. R. Soc. Edinb.5(3), 101–117 (1799). Vidi također John R. R. Christie, „Uglađeni filozofski gospodin“, Napomene Rec. R. Soc.68, 193–197 (2014).

116 Simon Baron-Cohen, Suštinska razlika (Penguin Books, London, 2004.), str. 163.

117 Graham Farmelo, Najčudniji čovjek: skriveni život Paula Diraca, mistika atoma (Basic Books, New York, 2009), str. 424–426. Vidi, međutim, recenziju Freemana Dysona, „Tihi kvantni genij“, New York Review of Books57(3), 20 (25. februar 2010.).


Cvijeće u kontekstu

Mnoge biljke cvjetaju samo nekoliko sedmica, često u proljeće ili rano ljeto, a pojedinačni cvjetovi imaju tendenciju da budu kratkotrajni. Na svom vrhuncu cvijeće je nježno, šareno i često slatkog mirisa. Iz ovih kvaliteta proizlaze simbolična značenja cvijeća, a u nekim kulturama i božica cvijeća.

Mnoge kulture povezuju cvijeće s rođenjem, s povratkom proljeća nakon zime, sa životom nakon smrti i s radosnom mladošću, ljepotom i veseljem. Ipak, budući da brzo uvenu, cvijeće je povezano i sa smrću, posebno sa smrću mladih. Zajedno dva skupa asocijacija predlažu smrt nakon koje slijedi nebesko ponovno rođenje, što može biti jedan od razloga tradicije postavljanja ili sadnje cvijeća na grobovima. Ljudi također nude cvijeće svojim bogovima u svetištima i ukrašavaju njima crkve.

U mnogim društvima određene boje cvijeća su dobile simbolično značenje. Bijeli cvjetovi, na primjer, predstavljaju i čistoću i smrt, dok crveni često simboliziraju strast, energiju i krv. Žuti cvjetovi mogu ukazivati ​​na zlato ili sunce. U kineskoj taoističkoj tradiciji najviši stupanj prosvjetljenja - ili vrhunsko razumijevanje i percepcija svijeta - zamišljan je kao zlatni cvijet koji raste s vrha glave.

Oblici cvijeća takođe imaju značaj. Cvjetovi s laticama koje istječu prema van poput zraka sunčeve svjetlosti povezani su sa suncem i s idejom centra - svijeta, univerzuma ili svijesti.

Asteci, koji su dominirali središnjim Meksikom prije ranih 1500-ih godina, imali su božicu seksualnosti i plodnosti po imenu Xochiquetzal (izgovara se soh-chee-KATE-sahl), što znači "cvijet stoji uspravno". Nosila je buket cvijeća i nosila cvjetni vijenac u kosi. Fragmenti preživjele poezije pokazuju da su Asteci prepoznali dvostruku simboliku cvijeća kao ambleme života i smrti:

Cvjetovi niču, pupaju, rastu i sjaje. . Poput cvijeta ljeti, i naše se srce osvježi i procvjeta. Naše tijelo je poput cvijeta koji procvjeta i brzo uvene. Nemilosrdno nestajte i procvjetajte još jednom, vi cvijeće koje drhti i pada i pretvara se u prah.

Grci su takođe imali cvetnu boginju, Chloris (izgovara se KLOR-iss), koja je bila udata za Zephyrusa (izgovara se ZEF-er-uhs), boga zapadnog vetra. Rimljani su je zvali Flora (izgovara se FLOR-uh) i počastili su je svake godine proslavom poznatom kao Floralia. Često su je prikazivali kako drži cvijeće ili ga razbacuje, a njen lik okrunjen cvijetom pojavio se na kovanicama rimske republike.


Alan Ladd (1913-1964)


Alan Ladd

Nije visok muškarac, često je bio uparen sa sličnom omamljenom Veronicom Lake u noir hit filmovima poput 'Staklenog ključa' 1942. i 'Plave dalije' 1946. Iako nikada nije bio nominiran za Oscara, Ladd je proglašen za Najviše Popularna muška zvijezda na dodjeli nagrada Photoplay 1953. godine, a sljedeće godine osvojio je Zlatni globus kao favorit svjetskog filma.

Iako je bio sjajan noir glumac, uloga po kojoj će ga se uvijek pamtiti bila je naslovni lik u filmu 'Shane' 1953., koji se smatra jednim od najvećih vesterna.

Biography

Njegova majka se ponovo udala za slikara i dekoratera po imenu Jim Beavers, a 1920. porodica se preselila u Kaliforniju, nastanivši se prvo u prolaznom kampu u Pasadeni, a zatim se preselila u Hollywood, gdje je Beavers pronašao kratkotrajne radove slikajući filmske setove. Porodica je bila krajnje siromašna, a Ladd je kasnije ispričao kako se porodica dugo hranila čorbom od krompira.

Kad je Ladd imao četrnaest godina, počeo je honorarno raditi sa sanducima za proizvodnju za trgovinu mješovitom robom. Postepeno je jačao snagu i postao zagriženi sportaš i plivač. Godine 1930., sa 16 godina, počeo je pohađati srednju holivudsku srednju školu. Gdje je prvi put razvio interes za scenu i postao je veliki član školskog dramskog društva. Također se razvio u vrhunskog plivača i ronioca te je bio na ozbiljnoj obuci za Olimpijske igre 1932. sve dok ga ozljede nisu spriječile u nastavku.

Kad je napustio školu, Ladd se odlučio za glumačku karijeru i pokušavajući postići napredak, uzeo je niz honorarnih poslova, uključujući spasioca i otvaranje vlastitog štanda za hamburgere, koji se zvao Tiny's Patio, njegov nadimak u porodici.

Karijera ranog djelovanja

Kako je postao poznatiji, počeo je dobijati male uloge u filmovima kao što su 'Tom Brown iz Culvera' i 'Ostrvo izgubljenih duša' 1932., 'Parada svinjske kože' 1936. i 'Posljednji voz iz Madrida' 1937. godine. Pridružio se agenciji Sue Carol 1939. godine i počeo dobivati ​​redovne, kvalitetnije uloge u filmovima kao što su 'Vladari mora' 1939., 'Okrivi to za ljubav', 'Oni su bili dani!' i 'Upoznajte gospođicu' 1940., a 1941. igrao je novinarskog reportera, neakreditiranog, u 'Građaninu Kaneu'.

Sue Carol Agency

Uloga koja ga je učinila zvijezdom stigla je gotovo odmah. U 'This Gun for Hire' 1942. Ladd je izveo stilski performans koji je savršeno gelirao sa njegovom novom kolegicom, Veronicom Lake. Hemija između dve plavokose zvezde bila je izuzetno privlačna publici, a njih dvoje su zajedno snimili još šest filmova.

Bio je to početak zlatnog razdoblja za Ladda. Tokom 1942. ponovo se sastao sa Veronicom Lake u klasičnom noiru 'Stakleni ključ', a odigrao je i svoju prvu ulogu kao glavni čovjek u gangsterskom filmu 'Lucky Jordan'.

Ladd je svoju karijeru stavio na čekanje kada je Amerika ušla u Drugi svjetski rat, a većinu 1943. proveo je na odsluženju vojnog roka u vazduhoplovstvu, prije nego što je časno otpušten s ponavljajućim probavnim problemima.

Hollywood Stardom

The entrepreneurial Ladd took advantage of his new-found fame and he formed his own production company, Mayfair Productions, and in 1947 started his own syndicated radio series, "Box 13" about the escapades of newspaperman-turned-mystery novelist, Dan Holliday, played of course, by Ladd.

His movies remained on the Top Ten box-office list in 1947, 1953, and 1954, as he played a succession of highly successful, adventure-packed, tough-guy roles in movies such as 'Whispering Smith' in 1948, 'The Great Gatsby' in 1949, and 'Botany Bay' and 'Desert Legion' in 1953.

Shane

'Shane' marked the highpoint of Ladd's career and his movies during the rest of his career did not live up to its high standards. Ladd parted company with Paramount due to financial disputes and he formed a new production company, Jaguar Productions, in 1953. His wife and agent, Sue Carol, negotiated a contract for three pictures with Albert R. Broccoli's recently formed Warwick Films on condition that Ladd's personal screenwriter Richard Maibaum co-write the films. The result was three films of good quality, made in England for tax reasons: 'Paratrooper' in 1953 (also known as The Red Beret') and 'Hell below Zero' and 'The Black Knight' in 1954.

The movies in the latter part of his career were generally mediocre such as 'The McConnell Story' in 1955 and 'The Proud Rebel' in 1958. An exception was 'Boy on a Dolphin' in 1957 in which he co-starred with Sophia Loren in her debut English language film. Also well received was the racially themed Korean War drama 'All the Young Men' in 1960, opposite Sidney Poitier.

Lični

Ladd married twice, firstly in 1936 to Marjorie Jane Harrold, and the couple had one son. In 1942 he married his agent, Sue Carol, an ex actress 10 years his senior. The couple had a son and a daughter and the marriage lasted until his death. In 1955 Ladd had an affair with June Allyson, his co star in the McConnell Story'. The end of the affair accelerated and deepened Ladd's melancholia.

Throughout his life, Ladd suffered a series of illnesses and accidents. He also suffered badly from insomnia and found solace in sedatives and an ever increasing dependence on alcohol.

In November, 1962 he made an unsuccessful suicide attempt and was found unconscious after shooting himself. The incident was covered up as an accident by the studio and Ladd went on to appear in 'The Carpetbaggers' in 1964. It was his last screen role and was released after his death.

Alan Ladd died on January 29, 1964 in Palm Springs, California of an overdose of pills and alcohol, aged 50 years. His death, although suspected to be suicide was officially ruled to be accidental. He was buried at Forest Lawn in Glendale, California.


Narcissistic personality disorder has its earliest roots in ancient Greek mythology. According to the myth, Narcissus was a handsome and proud young man. Upon seeing his reflection on the water for the first time, he became so enamored that he could not stop gazing at his own image. He remained at the water's edge until he eventually wasted to death.

The concept of excessive self-admiration has also been explored by various philosophers and thinkers throughout history. In the past, the idea was known as hubris, a state of extreme arrogance and haughtiness that often involves being out of touch with reality.

It wasn't until fairly recently that the notion of narcissism as a disorder became a subject of scientific interest in the field of psychology.

During the early 1900s, the topic of narcissism started to attract interest in the growing school of thought known as psychoanalysis. Austrian psychoanalyst Otto Rank published one of the earliest descriptions of narcissism in 1911, in which he connected it to self-admiration and vanity.

In 1914, the famous Sigmund Freud published a paper titled, On Narcissism: An Introduction. Freud proposed a rather complicated set of ideas in which he suggested that narcissism is connected to whether one's libido (energy that lies behind each person's survival instincts) is directed inward toward one's self, or outward toward others. He felt that infants directed all of the libido inward, a state he referred to as primary narcissism.

In Freud's model, there was a fixed amount of this energy, and to the degree this libido was directed outward toward attachment to others, it would diminish the amount available to one's self. By "giving away" this love, Freud suggested that people experienced diminished primary narcissism, and in order to replenish this capacity, he believed that receiving love and affection in the world in return was vital to maintaining a sense of satisfaction.

In addition, in Freud's theory of personality, a person's sense of himself develops as a child interacts with the outside world and begins to learn social norms and cultural expectations leading to the development of an ego ideal, or a perfect image of oneself that the ego strives to attain.

Another important part of Freud's theory is the idea that this love of one's self could be transferred to another person or object. By giving away love, Freud suggested that people experienced diminished primary narcissism, leaving them less able to nurture, protect, and defend themselves. In order to replenish this capacity, he believed that receiving love and affection in return was vital.


Our expert guide looks at the history of Britain’s daffodil industry and challenges facing growers today, plus the best daffodil walks in the UK.

A bunch of sunshine-yellow daffodils on the windowsill brings joy to the heart and the promise of the summer to come. But have you ever wondered about the journey those daffodils made to get to you? Twigs Way explores the industry’s roots, and speaks to the growers who are flourishing against the odds.

When were daffodils first sold in Britain?

Daffodils of all sizes and shapes have been seen in England since the 17th century Shakespeare celebrated them as the flower that “comes before the swallow dares”, and bunches of wild blooms were sold by flower girls on the streets of London. However, the farming of daffodils for cut-flower sales did not start until the late 19th century.

In 1875, William Trevellick, a potato farmer on the Isles of Scilly, was struck by the semi-wild narcissi in full flower on the tracks and verges of his farm in January. He realised that by using the weekly freighter from the island then the railway link from Penzance to London – opened in 1859 – he could get these early blooms to the London markets within 48 hours of picking, and more importantly, weeks before they flowered on the mainland. Thirty experimental bunches, sent in a hatbox, earned Trevellick seven shillings and sixpence (37.5 pence), and a week later, more bunches brought him £1.

Realising the scheme had potential, Scilly landholder Thomas Dorrien-Smith encouraged his tenant farmers to create bulb-forcing houses, plant shelter hedges and make special wooden boxes for the daffodils. Dorrien-Smith also obtained different varieties to ensure longer supplies. In 1885, 65 tonnes of flowers were sent to the mainland by 1889, this had reached 198 tonnes, and an industry was born.

Watching the wooden boxes full of Scillonian daffodils pass through Penzance gave Andrew Lawry, farmer at Varfell, the idea of planting his own bulb fields. Although they could not rival the Scilly Isles for earliest flowering, there was more space for the fields and they were not subject to the vagaries of the boat crossing. The area around Varfell, overlooking St Michael’s Mount, is known as the ‘Golden Mile’ and is still a centre of production. Gilles Deprez of Greenyard Flowers, based in Varfell, emphasises the importance of “working with nature and the unique and complex environment of Cornwall”. The company works with conservation bodies, such as the Cornwall Wildlife Trust, to plant trees and protect soils.

Daffodil facts

  • The only species of narcissus native to Britain is the rather demur Lent Lily, more at home in orchards and pastures than in the flower vase.
  • There are more than 26,000 daffodil cultivars, coming from a gene pool of 56 species, making choosing which ones to plant in your garden quite tricky.
  • ‘Pheasant’s Eye’ daffodil is a member of the poets’ group of daffodils, Narcissus poeticus, which are thought to have been the first daffodils to be cultivated. They were described by the Greek writer Theophrastus in the 4th century BC.
  • Today, Britain produces 90% of the world’s daffodils

The growth of Britain’s daffodil industry

With the south of the country leading the way, lovers of the daffodil soon realised the season could be extended by planting bulbs further north, and daffodil farming spread first to Lincolnshire and then Scotland. Utilising the new railways to rush the cut flowers to market, farmers would extend the blooms into April or even May. Indeed, with modern techniques of soil warming and delayed blooming, the daffodil can overlap Shakespeare’s swallow at both ends of the season.

Those first narcissi that travelled from the Isles of Scilly to fill the vases of the London suburbs were predominantly the ‘Scilly White’ and ‘Grand Soleil d’Or’ varieties, but as the industry developed and spread into other regions, breeders developed larger and brighter flower heads. Foremost among these was ‘Carlton’, developed in Cornwall by Percival Dacres Williams (1865–1935). Williams named his many cultivars after Cornish villages or Celtic saints and was said to have an almost mystical approach to daffodil breeding, notably not keeping any records of his work. In Cornwall he was followed by Alec Grey, a grower and amateur archaeologist, who developed miniature daffodils for show and sale in pots, another aspect of the market. For the 38 years of its existence, Rosewarne Experimental Horticulture Station at Camborne, Cornwall, explored every aspect of daffodil growing and developed many new varieties still used today.

Picking and planting the crop was traditionally a family business, with the men picking while the women worked bunching, tying and packing in flower sheds or barns. On larger farms on the mainland, local agricultural labour was used in the otherwise quiet period of the year, supplemented by itinerant workers. In the late 1950s, 3,000 people were employed in market gardening year-round in the Tamar Valley in Cornwall. In the spring, daffodil-picking season, the numbers were swelled by a further 10,000 workers concentrating on the famous Tamar ‘Double White’ the secret of its success lay in its good scent and the fact it flowered on the Whitsun bank holiday.

How daffodils are harvested today

Today, recruitment agencies advertise for workers to start in Cornwall at new year and finish in Scotland in late May, with many coming from eastern Europe, a source of labour which may prove more difficult to source in the future. As well as being wrapped against the cold, pickers have to wear gloves and long sleeves to protect from ‘daffodil itch’ – a painful skin irritation that can spread to the mouth.

Daffodils are picked in bud and stored at 1–2°C for their onward journey to the supermarkets and florists of England and Europe – a change from the past when they would be warmed to ensure they opened before dispatch. The only flowers to be sent open now are Narcissus tazetta, such as ‘Pheasant’s Eye’, which are often ‘pulled’ rather than picked to give them longer stems.

Depending on the scale of the farm and whether it also services the bulb industry, bulbs may be left in the ground for two to four years before being dug up (lifted), dried and sorted, with some kept for replanting.

The daffodil plague of 1917

However, keeping bulbs in the ground for several years makes them vulnerable to disease or climate fluctuation. Hardly had the industry set up than it found itself reeling from the effects of daffodil ‘plague’ in 1917, later identified as due to ‘stem and bulb nematode’. Hundreds of acres of bulbs rotted in the fields and the value of farms plummeted. Nematodes – tiny, worm-like creatures – were attracted by the eelworm that also infested the daffodil bulb eelworms had multiplied due to poor husbandry during the First World War, 1914–18, when labour was short.

In the inter-war period, increased use of glasshouses alleviated rot and resulted in more daffodils being produced in Britain than in any other country. But then, the Dig for Victory campaign of 1939–45 demanded that land used for cut flowers should be turned over to edible crops, and the rail transport of flowers was banned. Bulbs such as ‘Fortune’ – which, when first developed, sold for £50 a bulb – were simply tipped on to verges and field edges, where they still flower today.

Although daffodil farming has declined in some areas, the UK still produces 90% of the world’s cut daffodils and exports to Europe and the USA 80% of these daffodils are grown in Cornwall. Grower James Hosking recalls his parents sending their first boxes of Fentongollan Farm daffodils as gifts to friends today, the farm sells flowers as well as local produce online. Personalisation is the theme at Scilly Flowers, a small family-run farm on St Martin’s in the Isles of Scilly, where Zoe Julian and her husband Ben send beautifully packaged bunches of Paper White and Soleil d’Or to customers by first-class post, via air or sea. A return to the original ‘farm to vase’ service that all started with a hatbox.

Cutting edge growers

Due to the harsh winter conditions, daffodils grown by sheep farmers in the Black Mountains of Wales for Kevin Stephens have extra high levels of a compound called galantamine, which is used in the treatment of Alzheimer’s disease. The farm produces enough to give 9,000 sufferers their daily dose, but experimentation in the way the flowers are grown and the compound extracted mean the farm should soon be able to produce enough galantamine for 250,000 doses. They are now looking for new growers, who must have land at over 305m altitude to get the best galantamine.

One of the best places to see traditional daffodils is Cotehele in Cornwall, where the National Trust is working with volunteers to save the old cultivars that were grown for market at the height of the industry. Collected from hedgerows in the Tamar Valley, there are more than 250 varieties here, including heritage ones from the 17th century.


Pogledajte video: Не могу забыть нарцисса Почему мы скучаем по нарциссам? (Novembar 2021).

Video, Sitemap-Video, Sitemap-Videos